600亿小目标完成了，但影院行业的“关店潮”却并未因此戛然而止。而在2018年12月，国家电影局还下发了指导意见，明确提出了到2020年银幕数量要超过8万块的目标。这就意味着，在院线行业竞争已经如此惨烈的情况下，中国在两年内还将再增加两万块银幕。

虽然票房还在增加，但2018年对于大部分电影院来说并不好过，如何在同质竞争愈演愈烈的市场大环境下获得增加利润变成了摆在所有影院面前的一大难题。

“大”是一种独特的优势

 

艺恩数据显示，虽然2018全年总票房相较2017年增长超过40亿米，涨幅超过7%。但排在票房收入TOP10的影院年票房收入却无一幸免的下降了。

银幕数量的增加是造成这个情况的主要原因之一。根据艺恩数据，2017年底中国银幕数量为52854块，而到了2018年底这个数字涨到了60841块，净增7987块，增长率超过15%，大大高于票房涨幅。目前，中国在票房总量仅为美国75%的情况下，屏幕数却已经远远超过了美国。

“行业同质化竞争确实非常严重”，作为中高端影院的代表，UME也同样受到了一定的冲击。对此，UME副总经理周济深有体会。

UME（ultimate movie experience，非凡电影体验），周济介绍到，UME一直都很注重提高用户体验，“UME的客服人员可以叫出一些常客的名字，甚至可以知道他上一次看的影片，我们希望和观众打造更深的情感纽带”。

 

2018年中国票房虽然已经迈上了600亿的台阶，但影院单屏收入的下降却也是不争的事实，年底电影院陷入的“关店潮”就是这个趋势的真实写照。增加非票房收入占比已经成为了院线求生的不二法门。

“传统上影院的非票收入以广告和零售卖品为主，但这些受制各方面的影响。电影院有良好的基础设施，之前一些影院都有过音乐剧、动漫、直播等等方面的尝试。”周济继续阐述道，“但场地只是最基础的条件，UME很多影院都有十二、三个以上的影厅，这为多米发展提供了基础，这是我们的优势。但光有基础还不行，最关键的是内容，以及对内容的营销”。

2017年9月，华人文化完成了对UME的收购。作为一家在内容资源整合与营销当中颇有实力的企业，华人文化的加持对于UME意义非凡，“现在大家对文化消费的需求很旺盛，但即使是一二线城市在场地、内容和运营上也都很匮乏。这对于UME来说就是一个机会。”

 

过去两年的影视市场属于小镇青年，消费下沉的趋势已经愈发明显。但对于影院来说，在小城镇布局却要面临巨大的风险。

对于UME这样主打中高端路线的影院来说，选择下沉的风险就更大。“2018年，UME进入了几个三线城市，在当地UME认知度并不高，这就需要影院能够进行品牌重塑。”

而对于高端路线，周济也有着自己的认识，“高端路线不是高票价，高端应该更多的体现在服务上”，周济继续解释道，“这种服务不仅仅是让每一位观众有很好的观影体验，更应该以影院为载体，打造出一个有特色的文化整体，让影院在商圈中发挥更大的作用，这就需要影院有更强的运营能力。”

 

对此，周济提到了上海梦中心的设计理念，“未来梦工厂会是一个融合电影、话剧、演唱会、艺术展览、图书、秀场等等文化消费于一身的潮地。未来影院可能会追求多米化发展，这是影院增加非票房收入未来的一个发展方向，更是为用户提供更好服务的一种方式。”周济补充道，“这就需要影院在软硬件上都有提高，比如影院想要承接舞台剧，就要在设计上有准备，未来对于影院的要求只会更高。”

 

洗牌期，影院与线上票务的新关系

对于影院来说，2018年除了票房的增长以及屏幕数量的增加之外，票补的去留也成了大家最为关注的话题。虽然没有任何官方正式文件的流出，但从目前市场的各种迹象来看，票补逐步退出历史舞台似乎是大势所趋。影院与线上票务平台的关系也正在面临调整。

 

这样的趋势下，很多影院都在加速做调整。对此周济也提出了自己的看法，“我认为与线上平台关系是共荣互助，在平衡中营造新秩序。影院作为线下行业，我们最需要做得是提高用户体验。

“在票补取消的消息放出来之后，我们第一时间就着手对会员体系进行再强化。UME一直都很希望通过会员体系增加用户粘性，包括团体客户，甚至线上的常客。只要体验足够好，用户就会有粘性。”

“过冬”是2018年影视行业当之无愧的热词之一。对于院线这种重资产行业来说，这个冬天尤其难熬，但UME的影城数量却在2018年增长了20%。行业在高速变化，对于影院来说，多种经营，增加非票收入是未来发展的大方向。但在此之前，如何苦练内功，增加自己服务的深度和广度，让观众不仅能看好电影，还能获得更多样的体验恐怕才是决定一家影院脱颖而出的关键因素。